曲目列表
专辑简介
25年来，奥斯陆室内合唱团一直在深入探究挪威民歌的独唱传统，打造了一种独特的风格。当拉赫玛尼诺夫、柴科夫斯基和布鲁克纳的古典音乐与宗教性的民歌曲调融合，结果就是新颖的当代表达，将截然不同的旋律、唱法和歌词并置。其中所蕴涵的矛盾张力，为音乐打开了新天地，这样的结合是为了在赞美诗的普适性和古典音乐的简朴真诚中找到共同点。这张环绕声唱片记录了演出的亲密感，和合唱团的声音将观众包裹起来的氛围。种公猪配美女图片大全大图
在2L的这张Elliott Carter的格莱美提名专辑中，大提琴家Johannes Martens与一些挪威最重要的青年音乐家合作。他们回顾了Carter最有创造力的阶段的作品——从优美的1946 Elegy和1948年知名的大提琴奏鸣曲，到一些为独奏、二重奏、三重奏和弦乐四重奏所作的新作——这些作品几乎构成了20世纪后半叶音乐演进的一个横截面。Carter曾提到，当他是孩童时，能骑自行车穿越曼哈顿，看不见一辆车，这与曼哈顿目前的堵车问题形成了鲜明对比。在两次世界大战前后的欧洲旅行中，Carter目睹了灾难性的后果，他感觉到必须发展一种反映当代世界中人类状况的音乐。因此，他的音乐是对生活的体现。关于这张专辑中的音乐，苏格兰著名作曲家Stuart McRae这样写道：“单独听来，Elliott Carter的室内乐作品让听众看到作曲家风格、技巧的逗乐图景，它们像是他音乐性格的缩影。选择同一位作曲家的任何一些作品，你都能找到共性特征与他关注的方面。但是在Carter的作品中，内容很多样，灵感来源很丰富。在一首曲子中，他深情而幽默地致敬了一位音乐家同事；另一首则是关于音乐时间的本质话题；还有一首是关于多个领袖之间的对话，讨论的是将社会影响融入音乐中。不过他的音乐一直在丰富的情绪与角色中流动，一会儿嬉闹，一会儿激情，一会儿焦虑，一会儿沉思。让Carter的音乐显得如此独特之处就在于他的不安定，能驾驭从最活泼的人物描写，到最辛辣的表达，但又能始终让听众跟上他创新的步伐。”
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